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"Comic ist Kunst": Das Comic-Manifest war im September 2013 in Berlin vorgestellt worden.
© lvt

Das Comic-Manifest „Es ist ein Skandal, dass dies noch nicht Konsens ist"

Zahlreiche Künstler, Verleger und Kulturveranstalter haben am Montag beim Internationalen Literaturfestival Berlin ein Comic-Manifest veröffentlicht. Die Liste der Unterstützer reicht von Bela B. bis Ulrich Wickert. Wir dokumentieren die Erklärung.

Unterstützt von prominenten Erstunterzeichnern hat am Montag eine Gruppe von Künstlern, Verlegern und Kulturveranstaltern ein „Comic-Manifest“ veröffentlicht. „Wir fordern, dass der Comic dieselbe Anerkennung erfährt wie die Literatur und bildende Kunst“, heißt es in dem Dokument, das der Direktor des Internationalen Literaturfestivals Berlin, Ulrich Schreiber, die Autorin Ulli Lust und andere Comicschaffende im Haus der Berliner Festspiele vorstellten. Zu den Unterzeichnern gehören auch Jim Avignon, Bela B. und Ulrich Wickert. Außerdem wurde die Einrichtung der Deutschen Comicstiftung bekannt gegeben, der als Vorläufer eines Comic-Instituts mit internationaler Ausrichtung gedacht ist. Mehr über das Comic-Programm des heute startenden Literaturfestivals erfahren Sie unter diesem Link. Mehr über die Ausstellung mit Arbeiten Berliner Comic-Künstler, die an diesem Dienstag um 20 Uhr eröffnet wird, erfahren Sie unter diesem Link.

Wir dokumentieren das Comic-Manifest im Wortlaut:

„Deutsche Comics werden im Feuilleton gefeiert, sie werden in zahlreiche Sprachen übersetzt und erhalten Preise und Auszeichnungen auf internationalen Festivals.

Comic-Lesungen und Comic-Ausstellungen finden regen Zuspruch, zumal beim jüngeren Publikum, und immer häufiger sind Comics Gegenstand wissenschaftlicher Arbeiten. Es sind die Comiczeichner, die Comicverleger und andere Akteure, die dem deutschen Comic praktisch ohne Hilfe von außen dieses Ansehen verschafft haben. Während Film, Theater, Musik und andere Künste — zu Recht — öffentlich gefördert werden, konnten die Zeichner, Szenaristen und Verlagsmitarbeiter ihre beachtlichen Erfolge nur durch Selbstausbeutung erreichen. Es liegt auf der Hand, dass sie mit größeren Ressourcen ihre Potenziale wesentlich stärker entfalten könnten.

Der zeitgenössische Comic ist formal innovativ und inhaltlich anspruchsvoll. Sein Spektrum reicht vom Comicstrip zur Graphic Novel. Eindringliche Geschichten zu gesellschaftlich relevanten Themen prägen heute sein Bild in den Medien. Die stilistische Bandbreite und die fortwährende experimentelle Erneuerung des Comics stehen für die künstlerische Modernität eines Mediums, dessen vielfältige Möglichkeiten längst noch nicht ausgeschöpft sind.

Niemand bezweifelt heute, dass der Comic eine eigenständige Kunstform ist, der ein gleichberechtigter Platz neben Literatur, Theater, Film oder Oper zusteht. Es ist ein Skandal, dass dies noch immer nicht allgemeiner Konsens ist.

Wir fordern daher, dass der Comic dieselbe Anerkennung erfährt wie die Literatur und bildende Kunst und entsprechend gefördert wird. Der Comic ist — wie alle anderen Künste — auf staatliche und private Unterstützung angewiesen.

Die Zahl hervorragender Nachwuchszeichner, die meist an den staatlichen Kunsthochschulen ausgebildet worden sind, wächst stetig, doch es gibt keine Stipendien, die talentierten Zeichnern den Weg zu einer Existenz als Künstler ebnen könnten. Eine Graphic Novel, ein Comicalbum zu schaffen dauert oft länger als ein Jahr, und kaum ein Verlag kann es sich leisten, den Lebensunterhalt eines Künstlers für so lange Zeit zu finanzieren.

Wir fordern daher die finanzielle Förderung von Comicprojekten.

Und schließlich: Förderung bedarf der Koordination und der Diskussion ihrer Maßstäbe. Noch immer fehlt eine eigene Comicprofessur in Deutschland, noch immer fehlt eine Institution, die als zentrale Anlaufstelle und kommunikative Begegnungsstätte mit europäischer Ausstrahlung für alle Protagonisten des Mediums dienen kann.

Wir fordern daher die Schaffung eines deutschen Comicinstitutes, das Künstler zusammenführt, ihre Arbeit wissenschaftlich reflektiert und der kulturellen Bildung dient.

COMIC IST KUNST.

DAS MUSS JETZT AUCH DIE KULTURPOLITIK VERSTEHEN.“

Illustre Unterstützer: Zahlreiche Künstler, Verleger und andere am Comic Interessierte haben das Manifest verfasst, hier stellen sie es im September 2013 beim Internationalen Literaturfestival Berlin vor.
Illustre Unterstützer: Zahlreiche Künstler, Verleger und andere am Comic Interessierte haben das Manifest verfasst, hier stellen sie es im September 2013 beim Internationalen Literaturfestival Berlin vor.
© Lars von Törne

Die Erstunterzeichner des Comic-Manifests sind:
Titus Ackermann [Illustrator]
Ahne [Schriftsteller]
ATAK / Prof. Barber [Comickünstler]
Jim Avignon [Künstler]
Bela B.[Musiker]
Anna Bas Backer [Comiczeichnerin]
Jan Bauer [Trickfilmregisseur]
Bodo Birk [Leiter des Internationalen Comic-Salons Erlangen]
Gregor Breitkopf [Verleger / Dipl. Finanzwirt]
Susanne Buddenberg [Comicautorin]
Karoline Bofinger [Comicredakteurin]
Thomas Böhm [Programmleiter ilb]
Wolf Böwig [Photojournalist]
Romy Blümel [Illustratorin]
Ingo Clauß [Kurator Weserburg Bremen]
Diceindustries [Künstler]
Martin tom Dieck [Künstler / Professor]
Tim Dinter [Illustrator]
Tinet Elmgren [Comiczeichnerin]
Prof. Anke Feuchtenberger [Künstlerin]
Achim Frenz [Museumsleitung caricatura museum frankfurt]
Cornelia Funke [Kinder- und Jugendbuchautorin]
Anna Gabai [Kuratorin und Pädagogin]
Nadja Gebhardt [Redakteurin]
Rolf Giesen [Filmwissenschaftler / Filmjournalist / Sachbuchautor]
Thomas Gilke [Kommunikationsdesigner]
Moritz Götze [Künstler]
Laëtitia Graffart [Redakteurin]
Oliver Grajewski [Bildender Künstler]
Andreas Grasskamp [Biologe]
Lukas Grasskamp [Jurist]
Prof.Dr. Walter Grasskamp [Kunsthistoriker]
Jonas Greulich [Regisseur / Comiczeichner / Verleger]
Thomas Gronle [Illustrator / Comic Autor / Verleger]
Prof. Dr. Dietrich Grünewald [Vorsitzender der ComFor]
Jens Harder [Comiczeichner]
Jutta Harms [Presse]
Jakob Hein [Schriftsteller]
Thomas Henseler [Comicautor]
Gregor Hinz [Comickünstler]
Sascha Hommer [Comiczeichner]
Prof. Markus Huber [Künstler / Kunsthochschul-Professor]
Christiane Mennicke-Schwarz [Kunsthistorikerin und Kuratorin]
Dr. Edmund Jacoby [Verleger]
Andreas C. Knigge [Publizist]
Filip Kolek [Pressesprecher]
Prof. Eike König [Graphic Design / Illustration]
Brigitte Kronauer [Schriftstellerin]
Peter Auge Lorenz [Comicbibliothek Renate]
Ulli Lust [Comiczeichnerin]
Marijpol [Comiczeichnerin]
Mawil [Comiczeichner]
Jens Meinrenken [Kunsthistoriker]
René Mounajed [Historiker und Comicforscher]
Stefan Neuhaus [Kunstpädagoge BDK]
Paul Paetzel [Illustrator]
Felix Pestemer [Comiczeichner]
Kai Pfeiffer [Comickünstler]
Dirk Rehm [Verleger]
Daniel Richter [Künstler]
Ulrich Schreiber [Festivaldirektor ilb]
Mona Schütze [Redakteurin]
Simon Schwartz [Comiczeichner]
Gerhard Seyfried [Comiczeichner/Schriftsteller]
Bela Sobottke [Comiczeichner]
Mikkel Sommer [Comiczeichner]
Elke R. Steiner [Comiczeichnerin]
Nicola Stuart [Verlegerin]
Johann Ulrich [Verleger]
Michael Vogt [Comiczeichner]
Prof. Henning Wagenbreth [Universität der Künste / Klasse Illustration]
Susanne Weiß [Direktorin Heidelberger Kunstverein]
Birgit Weyhe [Comiczeichnerin]
Ulrich Wickert [Journalist / Autor]
Michael Wiesler [Comic-Buchhändler]
Sebastian Wolter [Verleger]
Barbara Yelin [Comiczeichnerin]
Dr. Thomas von Steinaecker [Autor / Journalist / TV Regisseur]
Volker Zimmermann [Übersetzer / Verleger]

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